Arhiva kategorije: Razno

Umrežavanje glazbom u ‘dugom 19. stoljeću’

Umrežavanje glazbom: promjene paradigmi u ‘dugom 19. stoljeću’ – od Luke Sorkočevića do Franje Ksavera Kuhača

Networking through Music: Changes of Paradigms in the ‘Long 19th Century’ – from Luka Sorkočević to Franjo Ksaver Kuhač

 PROJEKT FINANCIRA HRVATSKA ZAKLADA ZA ZNANOST (2017-2021)

 

 Umrežavanje glazbom u ‘dugom 19. stoljeću’: pripreme

 RADIONICA

23. listopada 2017., 9:30-17:00

Hrvatska akademija znanosti i umjetnosti, Knjižnica, Multimedijska e-učionica

Strossmayerov trg 14, Zagreb

 

 

 

 

Networking through Music in the ‘Long 19th Century’: Preliminaries

WORKSHOP

23 October 2017, 9:30-17:00

Croatian Academy of Sciences and Arts, Library Building, Multimedia e-room

Strossmayer Square 14, Zagreb

Detaljnije

Dani otvorenih vrata HAZU 2017.

Poštovani članovi HMD-a,

obavještavamo Vas da će se 9. i 10. svibnja 2017. održati

Dani otvorenih vrata HAZU


Tom prigodom Odsjek za povijest hrvatske glazbe u Opatičkoj 18
nudi nekoliko sadržaja:

1) utorak, 9. 5. 2017 od 12 do 12.45

Popularno predavanje

UMREŽENA MUZIKOLOGIJA – predstavljanje dvaju novih muzikoloških projekata Hrvatske zaklade za znanost

prof. dr. sc. Vjera Katalinić (Umrežavanje glazbom u „dugom“ 19. stoljeću: od Luke Sorkočevića do Franje Ks. Kuhača) i
izv. prof. dr. sc. Hana Breko Kustura (Glazbeni kodeksi srednjega vijeka)

 

2) Izložba o Borisu Papandopulu (varijanta one koja je bila postavljena u Knjižnici HAZU), a polusatni dokumentarni film o skladatelju može se pogledati prema dogovoru.

Pregled svih događanja u okviru DOV HAZU 2017. možete pogledati na:
http://info.hazu.hr/upload/File/2017/DANI-OTVORENIH-VRATA-HAZU-2017_program_final.pdf

Vaš HMD

13. koncert za violinu i orkestar u A-duru, klavirski izvadak

Ivan Jarnović / Giovanni Giornovichi

13. koncert za violinu i orkestar u A-duru, klavirski izvadak
Thirteenth Concerto for Violin and Orchestra in A major, Piano Reduction

Gazophylacium musicae croaticae, br. 11
Hrvatsko muzikološko društvo / Croatian Musicological Society, 2016.

Glavna urednica / Editor-in-Chief: Vjera Katalinić
Priređivač klav. izv. / Revised by: Zoran Juranić
Klavirski izvadak

Predgovor/ Preface: Vjera Katalinić

 

Giovanni Giornovichi (Giarnovichi, Jarnovik, Zarnovitty, Žarnovik itd., u danas često korištenoj hrvatskoj inačici kao Ivan Jarnović) bio je jedan od najistaknutijih i omiljenih violinskih virtuoza druge polovice 18. stoljeća. Kršten je u Palermu 29. listopada 1747. iako je, prema inačicama prezimena, vjerojatno hrvatskog porijekla. Koncertirao je u svim najznačajnijim europskim prijestolnicama među kojima su Pariz, London, Dublin, Beč, Berlin, Stockholm, Kopenhagen i Petrograd – gdje je umro 23. studenog 1804. godine.
Ovaj trostavačni koncert br. 13 u A-duru u mnogome je obilježen značajkama Jarnovićevih skladateljskih postupaka, ali ima i nekih posebnosti. Prvi stavak, uobičajene sonatne sheme s četiri različite teme (dvije glavne, a između njih po jedna nova u tutti i solističkoj ekspoziciji) od kojih se dvije glavne ponavljaju u reprizi, trodjelne je mjere, što je suprotno uobičajenim, gotovo herojskim temama parne metrike. Stoga stavak više podsjeća na živahni plesni korak (doduše prebrz za menuet), a možda čak i na kakvu odlučnu narodnu pjesmu poput škotske Thomas the Rhymer. Nakon romance, kojoj bi se lako mogao pretpostaviti vokalni predložak kakve uspavanke, neposredno slijedi rondo attacca. Vjerojatno je najneobičniji u ovom koncertu završetak tog žustrog stavka, čija tema podsjeća na signal poštanskog roga s tri kontrastne epizode. Na kraju, naime, solist ponavlja početni motiv teme u sve tišem registru isprekidan fortissimo akordima pratnje te završava toničkim kvintakordom, ali na kvinti, što nedvojbeno izaziva dojam očekivanja nastavka. Je li taj nastavak bio Jarnovićeva najava nove priredbe, ili je – što su novinski izvještaji dali naslutiti – virtuoz u nastavku dodao neku temu s varijacijama? Takvih Jarnovićevih malih solističkih komada uz pratnju continua sačuvano je mnogo, a upravo dominiraju oni u A-duru. Moguće je, naravno, da je Jarnović na licu mjesta improvizirao na neku drugu popularnu melodiju.
U suvremenom je izdanju ovaj koncert tiskan 2015. godine (partitura i dionice s opširnijim predgovorom), a sada je tome pridodan i klavirski izvadak.

------------------------------------------------------------

Giovanni Giornovichi (Giarnovichi, Jarnovik, Zarnovitty, Žarnovik etc., in the Croatian version frequently used today as Ivan Jarnović) was one of the most prominent and favourite violin virtuosi of the second half of the 18th century. Baptised in Palermo on 29 October 1747, according to the versions of his family name, he was probably of Croatian origins. He gave concerts in all major European capitals, like Paris, London, Dublin, Vienna, Berlin, Stockholm, Copenhagen and St Petersburg – where he eventually died on 23 November 1804.
This concerto no. 13 in A major in three movements again shows the typical characteristics of Giornovichi’s compositional procedures, but also brings some novelties and specialties. The first movement of the usual sonata form – with four different themes (two major themes and between them a new one in the tutti and solo exposition respectively) and only two main themes presented in the recapitulation – is in triple metre, in contrast to all of his other first movements which are in a heroic duple metre. Therefore, the movement evokes a lively dance rhythm (although too fast for a minuet), or even some folk tune like the Scottish song Thomas the Rhymer. After the moderately-paced movement – a Romance, to which could easily be attributed a vocal source of some lullaby – immediately follows (attacca) a vivid Rondo with a theme that recalls the signal of a post horn. Probably the most unusual part of the concerto is its ending: the soloist repeats the initial motive in the increasingly soft dynamics, interrupted by the loud chords of the accompaniment, and finally ends the concerto on the fifth of the tonic chord, which might have led the audience to expect him to continue the piece. Was such an effect actually Giornovichi’s announcement of a new concert performance? Or, did the virtuoso then actually add a theme with variations, a sort of an encore? Such small variations on popular tunes for violin and basso are quite numerous in his output, and those in A major are the most prevalent. However, it is also possible that Giornovichi improvised on the spot, using some other popular tune.
This concerto was issued (as score and parts, together with a wider foreword) in 2015, and is here supplemented by a piano reduction.

(Predgovor/Preface: Vjera Katalinić)

2016.
ISMN 979-0-9005206-8-5
100,00 kn + poštarina

14. koncert za violinu i orkestar u A-duru, klavirski izvadak

Ivan Jarnović / Giovanni Giornovichi

14. koncert za violinu i orkestar u A-duru, klavirski izvadak
Fourteenth Concerto for Violin and Orchestra in A major, Piano Reduction

Gazophylacium musicae croaticae, br. 10
Hrvatsko muzikološko društvo / Croatian Musicological Society, 2016.

Glavna urednica / Editor-in-Chief: Vjera Katalinić
Priređivač klav. izv. / Revised by: Zoran Juranić
Klavirski izvadak

Predgovor / Preface: Vjera Katalinić
Giovanni Giornovichi (Giarnovichi, Jarnovik, Zarnovitty, Žarnovik itd., u danas često korištenoj hrvatskoj inačici kao Ivan Jarnović) bio je jedan od najistaknutijih i omiljenih violinskih virtuoza druge polovice 18. stoljeća. Kršten je u Palermu 29. listopada 1747. iako je, prema inačicama prezimena, vjerojatno hrvatskog porijekla. Koncertirao je u svim najznačajnijim prijestolnicama među kojima su Pariz, London, Dublin, Beč, Berlin, Stockholm, Kopenhagen i Petrograd – gdje je umro 1804. godine.
Njegov 14. violinski koncert, još u 18. stoljeću objavljen u dionicama, ali i kao sonata za klavir i violinu, bio je često izvođen i neobično popularan zbog korištenja ruskih tema. Svaki od tri stavka u tome djelu nose neke značajke koje ga čine posebnim, što je publika na njegovim nastupima obično dobro prihvaćala. Za razliku od uobičajenih herojskih tutti početaka, prvi sonatni Allegro nastupa kao solo i u piano dinamici s melodijskom temom, a tutti ansambl se priključuje u njezinom drugom dijelu. Slijedeći taj model čitava je prva ekspozicija temeljena na dijalogu između solista i pratnje. Druga je ekspozicija „pravi solo“, koji obilježavaju razvijene teme i pasaže, koje diskretno podupiru akordi pratnje. Nakon virtuoznog srednjega dijela, repriza počinje kao tutti, ali u vrlo tihoj dinamici, no crescendom ju razvija prema kraju stavka. Polagani stavak Amoroso con expressione (u francuskoj inačici) ili Romance (u britanskoj) započinje citatom ruske narodne melodije Как у нашего широкого двора (Kao na našem širokom dvorištu), napjev koji je V. F. Trutovski objavio 1778. godine u drugom svesku svoje zbirke ruskih narodnih pjesama, a korištena je i u ranim ruskim scenskim djelima toga razdoblja. Temu u trećem stavku – Air russe – moguće je identificirati kao popularnu Kamarinskaju  (Камаринская) – napjev koji su koristili i neki drugi skladatelji. Joseph Haydn, jedan od njih, uključio ju je u svoj stavak Andante cantabile za mehanički instrument Die Flötenuhr (Hob. XIX/4) 1772. godine.
U suvremenom je izdanju ovaj koncert tiskan 2013. godine (partitura i dionice, s opširnijim predgovorom), a sada je tome pridodan i klavirski izvadak.

------------------------------------------------------------

Giovanni Giornovichi (Giarnovichi, Jarnovik, Zarnovitty, Žarnovik etc., in the Croatian version frequently used today as Ivan Jarnović) was one of the most prominent and favourite violin virtuosi of the second half of the 18th century. Baptised in Palermo on 29 October 1747, according to the versions of his family name, he was probably of Croatian origins. He gave concerts in all major European capitals, like Paris, London, Dublin, Vienna, Berlin, Stockholm, Copenhagen and St Petersburg – where he eventually died on 23 November 1804.
His Fourteenth Violin Concerto, published in parts as well as a sonata for piano and violin already in the 18th century, was often performed and especially popular because of the use of Russian themes. Each of its three movements bears some characteristics that make the concerto exceptional, which was usually well-received by the audiences at his public concerts. Contrary to usual heroic and tutti commencements, the first sonata-Allegro movement starts as a solo, in piano dynamics with a melodious theme, and the tutti ensemble joins it in its second part. Following that model, the entire first exposition has been based on a dialogue between the soloist and the accompaniment. The second exposition is a “real solo”, marked by elaborated themes and passage works, only delicately supported by chords in the accompaniment. After a virtuoso central section, the recapitulation starts as a tutti one, in low dynamics, but with a crescendo towards the end of the movement. Giornovichi starts his slow movement Amoroso con expressione (in the French version) or Romance (in the British one) with a citation of the Russian folk tune Как у нашего широкого двора (Like in our wide yard), a tune published in the second volume of V. F. Trutovsky’s collection of Russian folk tunes in 1778. It was also used in some early Russian stage works of that time. His theme in the third movement – Air russe – can be recognised as the popular Камаринская (Kamarinskaya) – a tune also used by some other composers. Joseph Haydn, one of them, incorporates this tune in his movement Andante cantabile for the mechanical instrument Die Flötenuhr (Hob. XIX/4), in 1772.
This concerto was issued (as score and parts, together with a wider foreword) in 2013, and is here supplemented by a piano reduction.

(Predgovor/Preface: Vjera Katalinić)

2016.
ISMN 979-0-9005206-9-2
50,00 kn + poštarina

 

25 godina HMD-a

Poštovana kolegice i kolege, dragi prijatelji,
Hrvatsko muzikološko društvo obavještava Vas da ce se od 28. veljače do 8. ožujka 2017. u Nacionalnoj i sveučilišnoj knjižnici u Zagrebu održati izložba svih 60 naslova izdanja koje je HMD objavio u 25 godina svojega postojanja i djelovanja. Poziv i pojedinosti o otvorenju izložbe 28. veljače u 12 sati naci cete u privitku ovome pismu.
Uz srdačne pozdrave,
Stanislav Tuksar
HMD

------------------------------------------------------------

 

Poštovane kolegice i kolege,
pozivamo vas 28. veljace 2017. u 12 sati na otvorenje izložbe koja će biti postavljena povodom 25 godina Hrvatskog muzikološkog društva u predvorju Nacionalne i sveučilišne knjižnice u Zagrebu.
Detalji se nalaze na plakatu.
Uz kolegijalne pozdrave,
Vaš HMD

HMD25

Izložba „Boris Papandopulo u Hrvatskoj akademiji znanosti i umjetnosti“

Izložba „Boris Papandopulo u Hrvatskoj akademiji znanosti i umjetnosti“

pozivnica2a-1

U Knjižnici Hrvatske akademije znanosti i umjetnosti (Strossmayerov trg 14, Zagreb) u četvrtak 10. studenog 2016. u 11 sati otvara se izložba „Boris Papandopulo u Hrvatskoj akademiji znanosti i umjetnosti“ kojom se obilježava 110. godišnjica rođenja i 25. godišnjica smrti istaknutog hrvatskog skladatelja i dirigenta akademika Borisa Papandopula (1906.-1991.). Izložba je ostvarena u organizaciji Odsjeka za povijest hrvatske glazbe i Knjižnice HAZU. Biti će otvorena do 27. siječnja 2017., a može se razgledati radnim danom od 9 do 15 sati.
Izložba je dio inicijative Hrvatske udruge muzičkih knjižnica, arhiva i dokumentacijskih centara (HUMKAD) i Komisije za glazbene knjižnice i zbirke HKD-a u sklopu projekta „Papandopulo u Zagrebu“ koji obuhvaća seriju od tri izložbe. Nakon HAZU izložbe kojom projekt započinje, slijedit će izložba “Boris Papandopulo u svjetlu obljetnica” u Gradskoj knjižnici, Starčevićev trg 6, 6.-31. prosinca 2016.


Eva Sedak – In memoriam


Danas se opraštamo od naše članice profesorice doktorice Eve Sedak. U hrvatskoj je muzikologiji i kulturi bila prisutna više od 50 godina, aktivna i angažirana na svakom području svoga rada: na Hrvatskom radiju, kao urednica III. programa, počam od njegova osnutka, a zatim i na višim funkcijama, do 1993.; potom na Odsjeku za muzikologiju Muzičke akademije Sveučilišta u Zagrebu i njegova znanstvenog zavoda, sve do umirovljenja 2008.; u Hrvatskome glazbenom zavodu od 1988. kao članica Ravnateljstva, tajnica i potpredsjednica; u Hrvatskoj akademiji znanosti i umjetnosti kao članica suradnica od 2008., i niz godina suradnica njezina Zavoda za povijest hrvatske glazbe.

Uz ove stožerne etape Eva Sedak bila je aktivna i u brojnim zbivanjima hrvatskog kulturnog života: kao suradnica Muzičkog biennala Zagreb, urednica niza muzikoloških izdanja i suradnica međunarodnih enciklopedija, kao voditeljica istraživačkih projekata. Uvijek je znala prepoznati potrebe vlastite sredine i vremena. Okupljala je oko sebe mlade suradnike, ali i stručnjake iz drugih humanističkih područja, povezujući interdisciplinarno prividno odvojene sadržaje – uz glazbu i oko glazbe.

Širok raspon interesa i osjećaj odgovornosti vodio ju je od suvremene glazbe prema novijoj hrvatskoj glazbenoj baštini s početka 20. st., kojoj je posvetila svoje najplodnije godine i znanstveničku energiju. U tom je kontekstu dragocjen i njezin doprinos osmišljavanju djelatnosti HGZ-a, naročito tijekom njegove novije povijesti.

Njezine knjige (Josip Štolcer Slavenski. Skladatelj prijelaza, 1984.), i brojne znanstvene i stručne studije i članci, kao i njezine emisije na Hrvatskom radiju odlikuju se impresivnom širinom uvida u međunarodnu i domaću muzikološku literaturu te bogatom erudicijom koja joj je omogućila prepoznati međunarodne relacija u kojima se kretala hrvatska glazba. Osobna kultura i senzibilitet za glazbu pružali su joj pri tom radost pri analizi i vrednovanju glazbenih djela.

Imala je hrabrost pokrenuti velike, fundamentalne projekte i ne odustati pred poteškoćama i problemima, čak i onda kada bi se pojavile dvojbe koje je trebalo rješavati u hodu. U okviru posljednjeg, najvažnijeg istraživačko-izdavačkog projekta, posvećenog djelu Blagoja Berse objavila je skladateljev Dnevnik i Uspomene te dva sveska Korespondencije.

Eva Sedak je u svojoj mnogostrukoj aktivnosti znala uspješno povezati tri temeljna područja: znanstveno istraživanje u kojem je primjenjivala suvremenu muzikološku metodologiju, nastavu – koja joj je pružila šansu da mlade naraštaje usmjeri prema istraživanju hrvatske glazbe, te suradnju s medijima, naročito Hrvatskim radiom, što joj je omogućilo javno predstavljanje rezultata svojih istraživanja. U tom se trokutu kretala suvereno, ostajući trajno prisutna ne samo u znanstvenim krugovima, već i u široj hrvatskoj kulturnoj javnosti.

Kritičko preispitivanje dosadašnjih rezultata hrvatske muzikologije i sloboda mišljenja, to su bile zasade koje su je vodile i koje je nastojala ucijepiti i svojim studentima. „Ja ću to raditi drugačije“ rekla mi je davno, za studentskih dana, i ostala je vjerna tome cilju. Sučeljavanje s tradicijom i ustaljenim metodama rada koje se prirodno javlja pri svakoj smjeni naraštaja, kod nje se iskazalo ranije i neposrednije ostajući trajnom osobinom njezina značaja. To je povremeno donosilo i disonance u njenom odnosu prema vladajućim strukturama, ma koje to bile.

Rezultati rada Eve Sedak obavezuju. Trebat će nadovezati na njezina istraživanja, privesti kraju započete projekte. To je dug mladih naraštaja muzikologa koji mogu trajno učiti iz njezinih radova.
Draga Eva, u Tvojoj posljednjoj noći čitala sam jedan od Tvojih sjajnih tekstova i osjetila potrebu da o ponekoj pojedinosti razgovaramo. To se, nažalost, više ne može ostvariti. No ostaje činjenica, da su Tvoji radovi poticajni i za one koji te nisu osobno poznavali. Hvala Ti za Tvoju posvećenost muzikologiji, za visoke ciljeve koje si postavila i sebi i svojim nasljednicima, za vjeru i predanost radu koje su Te pratile do kraja Tvog fizičkog života. Do viđenja!

Koraljka Kos
(Iz govora na sahrani na Krematoriju
zagrebačkog groblja Mirogoj, 8. 3. 2017.)

Arti musices u DOAJ bazi podataka

Arti musices je uvršten u DOAJ bazu podataka

Časopis Arti musices kojeg objavljuje Hrvatsko muzikološko društvo u suradnji s Odsjekom za povijest hrvatske glazbe HAZU i Muzičkom akademijom Sveučilišta u Zagrebu uvršten je od siječnja 2017. u bazu podataka DOAJ (Directory of Open Access Journals).

Radi se o značajnoj online bazi koja indeksira i pruža informacije o visoko kvalitetnim recenziranim znanstvenim časopisima u otvorenom pristupu. Cilj baze je povećati vidljivost i korištenje znanstvenih časopisa u otvorenom pristupu.
U DOAJ bazi do sada je zastupljeno 88 hrvatskih znanstvenih časopisa iz raznih znanstvenih područja.
Arti musices objavljuje se u tiskanom i elektroničkom izdanju dva puta godišnje. Brojevi su u punom tekstu (od 2007. godišta) dostupni na portalu znanstvenih časopisa Republike Hrvatske Hrčak (http://hrcak.srce.hr/arti-musices). Starija godišta dostupna su u digitalnoj zbirci Hrvatske akademije znanosti i umjetnosti DiZbi (http://dizbi.hazu.hr/object/linked/c2o/94687).

Glazbene migracije u rano moderno doba

Glazbene migracije u rano moderno doba: ljudi, tržišta, obrasci i stilovi

Music Migrations in the Early Modern Age: People, Markets, Patterns and Styles

Urednik / Editor:  Vjera Katalinić

Muzikološki zbornici, br. 18
Hrvatsko muzikološko društvo / Croatian Musicological Society, 2016.
329 str./p.

katalinic_glazbene_migracije

The project “Music Migrations in the Early Modern Age: The Meeting of the European East, West and South” was developed under the financial patronage of the European scientific framework “Humanities in the European Research Area” (HERA) in the period from 1 September 2013 to 31 August 2016. The participants were scholars and researchers from Croatia, Germany, Poland and Slovenia.

After the first project conference (at the Johannes Gutenberg University in Mainz, 24-25 April 2014) – held under the title Music Migrations: From Source Research to Cultural Studies, where the initial results of the project research were presented together with the insights of guest-experts in related topics (the title of the proceedings: Musicians’ Mobilities and Music Migrations in Early Modern Europe. Biographical Patterns and Cultural Exchanges) – the second symposium was organised in Zagreb. Under the title Music Migrations in the Early Modern Age: People, Markets, Patterns and Styles (Croatian Academy of Sciences and Arts, 13-14 October 2014), it gathered scholars from the project and their guests – musicologists and historians – who investigated the reasons and paths, as well as the aftermaths and results of musical migrations. In all, seventeen articles by eighteen authors from this meeting are published in this proceedings.

The third volume of proceedings, resulting from the last conference within this project, held in Warsaw in May 2016 (Music Migration in the Early Modern Age: Centres and Peripheries – People, Works, Styles, Paths of Dissemination and Influence) is already in print.

 * * *

Projekt „Glazbene migracije u rano moderno doba: susret europskog istoka, zapada i juga“ razvijao se pod financijskim pokroviteljstvom europskog znanstvenog okvira „Humanistika u europskom istraživačkom prostoru“ („Humanities in the European Research Area“ – HERA) u razdoblju od 1. rujna 2013. do 31. kolovoza 2016, a u njemu su sudjelovali znanstvenici i istraživači iz Hrvatske, Njemačke, Poljske i Slovenije. Nakon prvog projektnog znanstvenog skupa (Johannes Gutenberg-Universität, Mainz, 24-25. travnja 2014) održanog pod naslovom Glazbene migracije: od istraživanja izvora do kulturnih studija, na kojem su izneseni početni rezultati projektnih istraživanja, udruženi s gostima-stručnjacima za srodne teme i područja (naslov zbornika radova: Mobilnost glazbenika i glazbene migracije u ranoj modernoj Europi. Biografski obrasci i kulturne razmjene), drugi je skup organiziran u Zagrebu. Pod naslovom Glazbene migracije u rano moderno doba: ljudi, tržišta, obrasci i stilovi (Hrvatska akademija znanosti i umjetnosti, 13-14. listopada 2014) znanstvenici s projekta i njihovi gosti – muzikolozi i povjesničari – istražili su razloge i načine te posljedice/rezultate glazbeničkih kretanja, a sedamnaest tekstova osamnaestorice autora sa skupa objavljeno je u ovome zborniku.

Treći svezak zbornika, kao rezultat posljednjeg simpozija u okviru ovoga projekta, održanog  u Varšavi, svibnja 2016. (Glazbene migracije u rano moderno doba: središa i periferije – ljudi, djela, stilovi, putevi diseminacije i utjecaja) također je pripremljen za objavljivanje.

2016.
ISBN 978-953-6090-55-6
150,00 kn + poštarina

Ivan Zajc (1832-1914): Glazbene migracije

Ivan Zajc (1832-1914): Glazbene migracije i kulturni transferi u srednjoj Europi i šire u ‘dugom’ 19. stoljeću

Ivan Zajc (1832-1914): Music Migrations and Cultural Transfers in the ‘Long’ 19th Century in Central Europe and Beyond

Urednik / Editor: Stanislav Tuksar

Muzikološki zbornici / Musicological proceedings, br./no. 17
Hrvatsko muzikološko društvo / Croatian Musicological Society, 2016.
575 str.

tuksar-zajc_glazbene_migracijeHrvatsko muzikološko društvo i Odsjek za povijest hrvatske glazbe Zavoda za povijest hrvatske književnosti, kazališta i glazbe Hrvatske akademije znanosti i umjetnosti organizirali su međunarodni muzikološki skup „Ivan Zajc (1832-1914): Glazbene migracije i kulturni transferi u srednjoj Europi i šire u ‘dugom’ 19. stoljeću” u povodu stote obljetnice preminuća središnje ličnosti hrvatske glazbe u posljednjoj trećini 19. stoljeća. Skup se održao 16, 17. i 18. listopada 2014. u Knjižnici HAZU u Zagrebu.

Prvo tematsko težište skupa bio je život, djelo i značenje Ivana pl. Zajca. Prilozi u tom prvom tematskom dijelu artikulirani su kao tri cjeline: „Zajčeve opere”, „O Zajčevu opusu i šire”, te „Oko Zajca”. Oni se bave redom pojedinim aspektima manje poznatih Zajčevih opera, uglazbljenjima poljskih tema, ulogom i značenjem zborskih brojeva u Zajčevoj tzv. povijesnoj trilogiji, općenito i sumarno razvojem glazbenih i scenskih izražajnih sredstava u opernom stvaralaštvu Ivana Zajca, novim podatcima o Zajcu u Beču, o stanju Zajčeva opernog opusa, o Zajčevoj sakralnoj glazbi, pregledima i analizama sačuvane dokumentacije o Zajcu  s posebnim naglaskom na nove medije, te drugim temama.

Drugo tematsko težište skupa bio je fenomen glazbenih migracija kako ga je svojim životnim itinerom i proširenošću glazbenih artefakata izvan užeg zavičaja oprimjerio sâm Zajc. Ovoj je problematici posvećen blok što se bavi recepcijom Zajčevih djela, odnosno modalitetima recepcije Zajčevih djela u srednjoj i istočnoj Europi (Slovenija, Slovačka, Češka, Bugarska, Mađarska) i SAD-u i tako ostvarenim višesmjernim kulturnim transferima.

Treće tematsko težište skupa bila je opća problematika kulturnih transfera na području glazbe izvan Zajčeva tematskog područja (npr. Koreja, Bugarska, kompleks židovskih glazbenika), uključena u ovaj znanstveni skup iz komparativno-ilustrativnih razloga. Željelo se, naime, pružiti uvid u druge primjere kulturnih transfera, ne postavljajući nikakva unaprijed zadana vremenska, prostorna ili kultorološka ograničenja, i pokazujući na taj način univerzalnost tog fenomena čiji je Zajc bio tek pojedinačni slučaj.

Zbornik se sastoji od 28 članaka koji su za priliku izdavanja opremljeni svim potrebitim znanstvenim aparatom. Autori članaka su ugledni muzikolozi, sociolozi, medijski stručnjaci, skladatelji i sveučilišni profesori iz Austrije, Bugarske, Češke Republike, Hrvatske, Irske, Izraela, Južne Koreje, Mađarske, Poljske, SAD-a, Slovačke i Slovenije. Svi oni potvrđuju Zajčevu onodobnu i suvremenu prisutnost i važnost u srednjoeuropskom prostoru, ali i šire, čime se Zajca dokumentirano potvrđuje kao skladatelja utjecajnog i izvan nacionalnih okvira u kojima ga se dosad uglavnom razmatralo. Istodobno se pokazala širina i opsežnost Zajčeve prisutnosti u vizualnim umjetnostima te mehaničkim i elektroničkim medijima reprodukcije.

* * *

The Croatian Musicological Society and the Department for History of Croatian Music of the Croatian Academy of Sciences and Arts, both from Zagreb, had organized the International musicological symposium „Ivan Zajc (1832-1914): Musical Migrations and Cultural Transfers in the ‘Long’ 19th Century in Central Europe and Beyond“ on the occasion of 100th anniversary of the passing away of this most outstanding composer in the last third of the 19th century in Croatia. The Symposium had taken place on 16-18 October 2014, at the main Library hall of the Academy in Zagreb.

The first proposed thematic area was the life, oeuvre and importance of Ivan Zajc. The articles in this first thematic segment are articulated in three units: “Zajc’s Operas”, “Zajc’s Opus and Beyond” and “Zajc at Large”. They deal with single aspects of less known Zajc’s operas, the setting to music of Polish themes, the role and meaning of choir numbers in Zajc’s so-called historical trilogy, with the development of musico-scenical expressive means in Zajc’s operatic oeuvre, on new data on Zajc in Vienna, on the state of Zajc’s operatic oeuvre concerning its corrections and revisions, on Zajc’s sacral music and on some other topics such as outlines and analyses of preserved documentation on Zajc with outstanding insight into new media.

The second proposed thematic area was the phenomenon of musical migrations, as has been evident, for instance, in Zajc’s own life itinerary (Rijeka-Milan-Rijeka-Vienna-Zagreb) and in the dissemination of musical artefacts (scores and performances of his works) beyond his native country. This problematic circle is reflected in the bunch of articles dealing with the modalities of reception of Zajc’s works in Central and Eastern Europe (Slovenia, Slovakia, Czech Republic, Bulgaria, Hungary), along with the USA, and thus created multidirectional cultural transfers.

The third proposed thematic area concerns cultural transfers in the field of music which are not directly connected with Zajc, and have been included because of comparative and illustrative reasons. Namely, the organizers’ intention was to offer insight into other examples of cultural transfer (for example, in Korea, Bulgaria and the complex of Jewish musicians) without preliminary time, space or cultural limitations, showing at the same time the universality of this phenomenon within which Zajc was just another particular case.

This Proceedings consists of 28 articles in all, which have been equipped by all necessary scholarly apparatus. Their authors are outstanding musicologists, sociologists, media experts, composers and university professors from Austria, Bulgaria, Croatia, the Czech Republic, Hungary, Ireland, Israel, Poland, Slovakia, Slovenia, South Korea and the USA. The new documents are bringing to light the fact that Zajc used to be a composer influential also beyond his stricter national frames, along with showing the broadness of Zajc’s presence in both visual arts, and mechanical and electronical recording media.

Vidi i: Godišnja Nagrada Dragan Plamenac za 2016. godinu

2016.
ISBN 978-953-6090-56-3
230,00 kn + poštarina