Arhiva kategorije: Arhiv

International Musicological Conference

CALL FOR PAPERS!

INTERNATIONAL MUSICOLOGICAL CONFERENCE

THEME: Ivan Zajc (1832-1914): Musical Migrations and Cultural Transfers in the ‘Long’ 19th Century in Central Europe and Beyond
PLACE AND DATE: Zagreb, Croatia, October 16-18, 2014, the Palace of the Croatian Academy of Sciences and Arts, Zrinjski trg 11
KEYNOTE SPEAKERS: Richard Taruskin (Berkeley), Stanislav Tuksar (Zagreb), Harry White (Dublin)
ORGANIZERS: Croatian Musicological Society and the Department for History of Croatian Music of the Croatian Academy of Sciences and Arts

The Conference is organized on the occasion of the 100th anniversary of the death of Ivan Zajc (1832-1914), the key personality of Croatian music during the last third of the 19th century.

Zajc was trained in his home town of Rijeka and at the Conservatory in Milan (1850-55). He was active as a teacher and conductor in Rijeka (1855-62), as an operetta composer, pedagogue and conductor in Vienna (1862-70), and as the Director of the Croatian National Theatre Opera, and Director and teacher at the Croatian Music Institute School in Zagreb (1870-1908). Zajc left a huge opus of more than 1100 compositions in various areas of art music. He composed church music (19 Masses, c. 50 sacral and secular oratorios and cantatas), solo songs (c. 170 on Croatian, Italian and German texts), c. 300 choral works, c. 80 orchestral pieces, and about 100 chamber and piano works. Zajc remains most significant for his contributions to the musical stage: 19 operas, 26 operettas and 22 sets of incidental music.

THEMATIC AREAS

The first proposed thematic area is the life, oeuvre and importance of Ivan Zajc. We welcome contributions which will analyze and elucidate aspects of Zajc’s individual works and his oeuvre at large, as well as those which will deal with the range and scope of his activities within the 19th-century Croatian national movement. Zajc’s varied career included composing the mythological-historical operatic trilogy (Mislav, Ban Leget, Nikola Šubić Zrinjski) and other important works for musical stage, and serving as the organizer of professional ensembles and as an innovator in teaching methods at the Croatian Music Institute School. Equally welcomed will be contributions dealing with Zajc’s oeuvre and activities within the context of his time as well as the stricter national or broader central-European spaces.

The second proposed thematic area is the phenomenon of musical migrations, as is evident, for instance, in Zajc’s own life itinerary (Rijeka-Milan-Rijeka-Vienna-Zagreb). Musical migrations include temporary or permanent migrations or settling down of musicians (composers, performers, musicologists and music writers, instrument builders, etc.) and the transfer of musical artifacts (music sheets, music books, music instruments, documents, etc.) and ideas on music (by way of schooling, personal encounters, correspondence, stylistic and genre influences, etc.). Migrations can occur between native places or places of artistic creation and other locations inside and/or outside local, regional and/or national areas. In the case of Zajc, these migrational phenomena are more strictly located in the central-European area, but – for example – the sporadic presence of his compositions in the USA and Japan in the 19th and 20th centuries expands the possibilities for research in this area. This in turn leads to an understanding and evaluation of the idea of musical migrations beyond Zajc’s immediate geographic and temporal frames and determinants.

The third proposed thematic area concerns cultural transfer in the field of music, as well as in those areas of arts and culture which were traditionally connected with music, such as literature, theatre, visual arts, etc. As both in today’s processes regarding the intensification of cultural interactions on a global scope, and – with various methods, with different accents and forms of realization – in Zajc’s era during the second half of the 19th and the beginning of the 20th century, musico-cultural transfers encompass the influx and flow of information concerning general and individual art phenomena and facts. This also includes how such ideas are accepted, ignored, or rejected as well as their impact and dominance. In the case of Zajc a real whirlpool of such phenomena was created through the interaction and permeation of Verdian operatic concepts, Viennese operetta paradigms, fashionable flirtations with Orientalisms, ideas and emotions surrounding patriotic and national issues, direct social activities in the areas of music education and training, the building of national institutions such as national opera, the supporting of musical amateurism, etc.

Taking into account that Zajc’s life and the end of the so-called belle époque coincide in their endings in 1914, the temporal frame of the conference subjects was largely determined with the end of the ‘long’ 19th century and the beginning of WWI, but in investigating and presenting the second and the third thematic areas the organizers are encouraging participants submitting free papers to not feel bound by any strictly prescribed temporal, spatial and/or cultural limitations.

SUBMISSION OF PROPOSALS AND DEADLINES

Proposals should be submitted per e-mail or by regular post with an abstract in Croatian or English (300-400 words) at:
Croatian Musicological Society, Opatička 18, 10000 Zagreb, Croatia
Website address: www.hmd-music.hr
The deadline is: November 15, 2013.
The list of accepted participants will be announced by December 31, 2013.
A certain number of participants from Croatia and abroad will be invited ad personam (up to 20). The number of free papers and participants is limited.

LANGUAGES

Official languages of the conference will be Croatian and English.

FEE AND SOJOURN DETAILS

Participants with free papers coming from outside of Zagreb are paying for the expenses of accommodation and sojourn by themselves. They also pay the fee of 70 Euro or the equivalent value in local currency (HRK).
The organizers will provide midday meals during the conference for all participants.
It is expected that travel expenses to and from Zagreb will be covered by all participants themselves.

ORGANIZING COMMITTE

Dr. Vjera Katalinić, Department for History of Croatian Music of the Croatian Academy of Sciences
and Arts
Dr. Koraljka Kos, Member of the Croatian Academy of Sciences and Arts
Dr. Sanja-Majer-Bobetko, Department for History of Croatian Music of the Croatian Academy of
Sciences and Arts
Dr. Nada Bezić, Croatian Music Institute, Zagreb
Dr. Stanislav Tuksar, Department of Musicology, Academy of Music, University of Zagreb, Member
of the Croatian Academy of Sciences and Arts

PROCEEDINGS

The organizers are planning to publish multi-linguistic Proceedings of the conference.

CONTACTS

Please send all correspondence and queries to the official address or the website of the Croatian Musicological Society, as indicated above, or directly to the members of the Organizing Committee.

Cuius patrocinio tota gaudet regio

Cuius patrocinio tota gaudet regio
Saints’ Cults and the Dynamics of Regional Cohesion

Dubrovnik, 18-20 October 2012.

Conference organized by
Croatian Hagiography Society HAGIOTHECA
and
CULTSYMBOLS Project of the ESF EuroCORECODE Programme
Centre for the Study of the Cultural Heritage of Medieval Rituals, University of Copenhagen
Institut für Realienkunde, Austrian Academy of Sciences, Krems
Institute of History, University of Tallinn
Institute for History and Classical Studies, Norwegian University of Science and Technology, Trondheim
Department of Medieval Studies, Central European University – OTKA Saints Project

 

The topic proposed as the focus of the fourth Hagiotheca conference, in collaboration with CULTSYMBOLS Project of the ESF (www.cultsymbols.net), is the way in which the cults of saints contributed to the creation of spatially delimited (regional) collective identities in the Middle Ages. The notion of regio can be understood broadly, as a flexible category which covers spatial entities of various sizes and kinds. The cult of saints often functioned as a cohesive (or disruptive) forces which helped people to attach to (or detach from) particular regions. The saints belonged to the symbols which helped to bind and break communities. Thus, the study of the cult of saints could offer significant contribution to the study of concepts of regional identity through scrutinising the spatial aspect of the notion of the saintly patrocinium. The conference shall investigate how these cults contributed to the changing internal divisions, the fluctuating evolution or resurgence of local, territorial and national (regional and transregional) identities.

The quotation used in the title is a part of a twelfth-century liturgical hymn for St Denis written by Adam of St Victor, and though we might wonder whether with „regio“ the author refers to the whole Kingdom of France, it is clear that the boundaries of the saint’s patrocinium are inclusive, and suggest cohesion (tota regio). A later medieval attempt at elaboration of the levels of patrocinium, using the term regio rather vaguely, is brought in Henry of Langenstein‘s sermon on St Elisabeth, and shows well the difficulties (apparently not realized by the fifteenth-century German author) of establishing clear connections between various spatially-defined communities and saints:

“It should be known that, in accordance with the general opinion of theological tradition, angels undertook the care and governance of regions [regionum] and races [gentium], cities [urbium] and men. Similarly, the saints of God are entrusted with the spiritual care of and power over peoples [populos], regions, and cities where they happily lived and were buried, and [where] they left their relics, shined forth through miracles and bequeathed their examples of sanctity or, at least, where through the consecration of churches in their honour they had been received as patrons or patronesses. Consequently, when any race [gens], city [urbs] and country [patria] is placed under the rule of these leaders who immediately minister to the supreme governor, with good reason every race venerates its saintly men and women as its own gods and goddesses with enhanced solemnity, prays for them with greater devotion, and fears their anger and resentment more.”

The conference aims at discussing the ways in which various forms of identity are being negotiated, defined and constantly redefined at different levels of communities and societies. We would like to analyse how saintly figures were able to or were subjected to manipulations / appropriations / domestications or transformations that made them easier to identify with and sometimes simply constructed them in ways to make them function as markers of different kinds of spatially defined identity. Finally, we encourage the approach to the cults of medieval saints and their modern appropriations as a vehicle for studying changing cultural values related to social cohesion and identity, to the interactions between centre and periphery, between the medieval Latin culture and regional interests, political and cultural agendas. For examining all this, we welcome the inquiry into the reflections of these cults in different media (texts, images, relics, devotional objects and architecture, liturgy, music).

We invite papers discussing the following questions with respect to the medieval period (or rather from Late Antiquity to the Early Modern Period) addressing various regions of Europe, for example:

  • how do hagiography and other media related to saints‘ cults conceive of the geographical aspect, especially the broadly understood notion of “region“?
  • what are the mechanisms of construction of the spatially-delimited collective identities through the cult of saints? How do the saints’ cults and related representations (acquisition of relics, advertising the miracles, commission of texts, art objects and architecture…) contribute to the symbolic manifestation of these communities?
  • what are the means of spreading intra- and inter-regional influence, and of the transfer of models of sainthood? How can we identify the centres and the promoters of such interactions?
  • how do the cults of saints change according to the dynamics of territorial distinctions in the longue durée, and how do they conform to the changes in the organisation of the political territorial units?

We accept proposals for papers of ca. 20 minutes with abstracts of about 300 words until 15 March 2012.
Please, send your proposals to the following address: cuius.patrocinio@gmail.com

The keynote lecture will be delivered by Thomas Head, Hunter College and Graduate Center, City University of New York; the editor of Medieval Hagiography: An Anthology (New York: Garland Publishing, 2000), and the distiguished author of Hagiography and the Cult of Saints: the Diocese of Orleans, 800-1200 (Cambridge: Cambridge University Press, 1990).

Practical details:
There will be a conference fee of 60 euro, for students reduced to 30 euro. The accommodation is organized in the conference centre in Dubrovnik in single rooms (32 euro per night), with the possibility of having double rooms.

more…

The Artwork of the Future

Aufsatzwettbewerb

Das Kunstwerk der Zukunft – Perspektiven der Wagner-Rezeption im 21. Jahrhundert

Das Kunstwerk der ZukunftIm Rahmen des Wagner Jubiläums 2013 veranstaltet die BF Medien GmbH (eine Tochtergesellschaft der Bayreuther Festspiele) einen Aufsatzwettbewerb zu dem Generalthema “Wagner im 21. Jahrhundert.” Gesucht werden innovative Beiträge zu Leben, Werk und Wirkung Wagners. Angesichts der zentralen Bedeutung des Begriffs “Zukunft” für Wagner wie für die Wagner Forschung wird besonderer Wert auf Texte gelegt, die die Frage nach der Relevanz Wagners für aktuelle Entwicklungen auf künstlerischem, sozialem, politischem und wirtschaftlichem Gebiet stellen. Etwa: Welche neuen Möglichkeiten der Wagner-Rezeption ergeben sich in einer nahezu total vernetzten Welt und unter den Bedingungen der Globalisierung? Welche Bedeutung hat die Idee des Gesamtkunstwerks in einer Epoche der Spezialisierung und Fragmentierung der Diskurse?

Einsendungen in deutscher oder englischer Sprache von ausgewiesenen und besonders auch von jüngeren Autoren sind in digitaler Form als E-mail an die folgende Adresse zu schicken (Manuskripte können leider nicht berücksichtigt werden):

perspektiven@wagnerjahr-2013.de

Der Umfang soll 35.000 Zeichen nicht überschreiten. Einsendeschluss ist der 31. März, 2013. Der internationalen Fachjury gehören an: Dr. Sven Friedrich (Direktor des Richard-Wagner-Museums und Nationalarchivs), Professor Hans Rudolf Vaget (Smith College, USA) und Professor Junichi Ikegami (Universität Saitama, Japan).

Die Preisverleihung für den ersten, zweiten und dritten Preis (2.500, 1.500 und 1.000 Euros) findet am 16. August 2013 im Rahmen des Abschlusskonzerts der Festspiel-Meisterklassen in Bayreuth statt. Die BF Medien GmbH unterstützt die Publikation ausgewählter Beiträge in der Reihe “Wagner in der Diskussion” bei Königshausen & Neumann, Würzburg.

 

* * *

 

The Artwork of the Future: New Perspectives on Wagner for the Twenty-First Century

Call for Papers

Das Kunstwerk der Zukunft

To mark the bicentenary of the birth of Richard Wagner, the BF Medien GmbH (BF Media Group), a subsidiary of the Bayreuth Festival, is pleased to sponsor a prize competition for an essay on the general topic of Wagner in the twenty-first century. We welcome submissions that address in an innovative fashion aspects of Wagner’s work, life, and impact. Mindful of the importance to Wagner and Wagner scholarship of the notion of “future,” we encourage authors not to limit themselves to retrospective treatments of their subjects but to explore possible applications of Wagner’s work to current developments in the artistic, social, political, and economic spheres. For instance, authors might ask: What are the prospects for the Wagnerian artwork in the age of the internet and globalization? What is the future of the “Gesamtkunstwerk” in an age of increasingly fragmented and specialized discourses?

We invite submissions from established scholars and we particularly encourage submissions from younger scholars in any field. Essays may be written in English or in German but must not exceed 35000 characters (spaces included). Papers with limited scholarly apparatus, or with none at all, will be warmly welcomed. Papers must be sent in electronic form (and not in print) to:

perspektiven@wagnerjahr-2013.de

and must be received on or before March 31, 2013. The panel of judges consists of Dr. Sven Friedrich (Director of the Richard-Wagner-Museum and –National Archive); Professor Hans Rudolf Vaget (Smith College, USA); and Professor Junichi Ikegami (University of Saitama, Japan).

A first, second, and third prize (of 2500, 1500, and 1000 Euros respectively) will be awarded on August 16, 2013, at the concluding concert of the Festival master class. The BF Media Group will support the publication of selected contributions in the Königshausen & Neumann series, “Wagner in der Diskussion.”

All inquiries should be directed to Dr. Sven Friedrich at the above address.

25. Redovita godišnja skupština Hrvatskog muzikološkog društva

Zagreb, 17. svibnja 2016.

Svim članovima HMD-a!

 

Ovime Vas pozivamo na

25. REDOVITU GODIŠNJU SKUPŠTINU
HRVATSKOG MUZIKOLOŠKOG DRUŠTVA
ZA 2016. GODINU.

Uvod:

  • Promocija novih izdanja HMD-a

Dnevni red:

  1. Izbor radnog predsjedništva, zapisničara i ovjerovitelja
  2. Zapisnik s godišnje skupštine HMD za 2015. godinu
  3. Izvješće o djelatnostima i ostvarenim akcijama HMD u 2015. godini
  4. Izvješće o prihodima i rashodima HMD u 2015. godini
  5. Plan i proračun za 2016. godinu (rekapitulacija)
  6. Program rada HMD za 2017. godinu
  7. Proračun HMD-a za 2017. godinu
  8. Izvješće Nadzornog odbora HMD-a
  9. Izvješće Pedagoške sekcije HMD-a
  10. Izvješće Povjerenstva za dodjelu «Nagrade Dragan Plamenac» HMD-a za 2015.
  11. Izbori za predsjednika, dopredsjednika i Upravni odbor HMD-a za razdoblje 2016.-2018. godine
  12. Razno

------------------------------------------------------------

Skupština s uvodnim dijelom održat će se:
– u subotu 4. lipnja 2016.
– s početkom u 11:00 sati
– u dvorani Hrvatskog društva skladatelja, Berislavićeva 9, u Zagrebu.

Ponovno će biti organizirana prigodna prodaja edicija HMD-a.

Za Upravni odbor HMD:
Akademik Stanislav Tuksar, predsjednik

Napomena I: Prijedlozi za predsjednika, dopredsjednika i Upravni odbor HMD-a šalju se s pismenim obrazloženjem elektroničkom ili običnom poštom do zaključno 28. 5. 2016.

Napomena II: Članovi koji ne pošalju nove pristupnice ili ih ne ispune na skupštini gube pravo na članstvo u HMD-u, a time i na predlaganje i glasovanje te dobivanje časopisa.

PS:
Molimo Vas da ažurirate poštansku i elektroničku adresu kako biste sve obavijesti i materijale primali na vrijeme.

Koncert Zbora i Simfonijskog orkestra HRT-a

Koncert Zbora i Simfonijskog orkestra HRT-a
U četvrtak, 9. lipnja u 20 sati, u studiju Zvonimir Bajsić (HRT), održat će se posljednji ovosezonski koncert Zbora i Simfonijskog orkestra HRT-a iz ciklusa Bajsić u 8, pod nazivom Odzivi starina. Značaj hrvatskih skladatelja 18. te prijelaza u 19. stoljeće, Amanda Ivančića, Josipa Mihovila Stratika i Antuna Sorkočevića, prepoznat je u 20. stoljeću, no njihove partiture još uvijek su nedovoljno prisutne na koncertnim podijima. Ovom prigodom, zaživjet će uz skladbe dvaju suvremenika, bliske po vremenu nastanka – Ricercar Marka Ruždjaka iz 1991. i Medida del tiempo por relojes differentes Mladena Tarbuka iz 1990. – koje i same zadiru u prošlost. Autoritativno vodstvo maestra Tomislava Fačinija, violinisti afirmirani na međunarodnoj sceni rane glazbe, Silvio Richter i gost iz Rusije, Dmitrij Sinkovski, te dokazane solistice Zbora HRT-a, Monika Cerovčec i Ivana Garaj Korpar, uz mladog i istaknutog udaraljkaša Filipa Merčepa, garancija su istinskog kontrapunkta drevnog i suvremenog.

Izravni prijenos koncerta bit će na Trećem programu Hrvatskoga radija. Urednica i voditeljica emisije je Iva Lovrec Štefanović.

------------------------------------------------------------

Svi članovi HMD-a svoj dolazak mogu potvrditi do srijede 8. lipnja do 16 sati, na e mail adresu glazba.hrt@hrt.hr ili na broj telefona 634-3549.

Kuhač – Galerija

Kuhač

Skup održan u Knjižnici HAZU, Strossmayerov trg 14, Zagreb

 

Skupovi

Skupovi – Arhiv

Obilježena 20. obljetnica Hrvatskog muzikološkog društva

Zajednicka-1_450U povodu 20. obljetnice osnutka Hrvatsko muzikološko društvo održalo je 26.3.2012. u Zagrebu u Tribini Grada Zagreba svečanu sjednicu na kojoj su izneseni rezultati i postignuća njegova djelovanja na području muzikološke znanosti.

više…

13. godišnji susret Hrvatskog muzikološkog društva 1. i 2. 6. 2012.

Hrvatsko društvo skladatelja, Berislavićeva 9, Zagreb

PETAK, 1. 6. 2012, 16.30-19.50

  • 16.30-16.40 Alma Zubović: Pijanistički profil Ive Mačeka (1914.-2002.)
  • 16.45-16.55 Davorka Radica: Ritamska komponenta glazbe 20. stoljeća
  • 17.00-17.10 Jelica Valjalo: Dioklecijan – posljednja opera Ive Tijardovića
  • 17.15-17.25 Emil Čić: Hrvatski zvjezdani trenutci br. 2
  • 17.30-17.40 Lovorka Ruck: Riječki glazbeni noviteti
  • 17.45-17.55 Branka Ban: Slavonski kantuali nekad i danas: stanje istraživanja vukovarske građe
  • 18.00-18.15 odmor
  • 18.15-18.35 Ana Kunjko i Ivana Petravić: Počeci djelovanja Oratorijskog zbora Sv. Marka: glazbeni arhiv i napisi u Svetoj Ceciliji
  • 18.40-18.50 Lucija Konfic: Josip Mihovil Stratico u Sanguinettu – iskustva i očekivanja jednog istraživanja
  • 18.55-19.15 Ana Čizmić: Katalog srednjovjekovnih glazbenih rukopisa u Dalmaciji
  • 19.20-19.30 Hrvoje Beban: Dominikanska koralna tradicija u kasnosrednjovjekovnoj Dalmaciji
  • 19.35-19.45 Hana Breko Kustura: Nepoznati dalmatinski misal “romano–spalatense(?)” – Budimpešta, Nacionalna biblioteka Széchényi, 14. stoljeće

SUBOTA, 2. 6. 2012. 9.30-10.55

  • 9.30-10.40 Okrugli stol posvećen 100. obljetnici rođenja Huberta Pettana
  • 9.30-9.40 Vilena Vrbanić: Ostavština Huberta Pettana u Hrvatskom glazbenom zavodu u Zagrebu
  • 9.40-9.50 Rozina Palić-Jelavić: Hubert Pettan i Ivan Zajc
  • 9.50-10.00 Nada Bezić: Pettanova neobjavljena knjiga 150 godina Muzičke škole “Vatroslav Lisinski” u Zagrebu
  • 10.00-10.10 Sanja Majer-Bobetko: Predstavljanje rukopisne knjige Friderik Rukavina – istaknuti hrvatski dirigent
  • 10.10-10.30 Lucija Bodić i Tereza Špralja: Iz korespondencije Huberta Pettana
  • 10.30-10.40 Koraljka Kos: Solo-pjesme Huberta Pettana
  • Završna diskusija

U 11 sati počinje godišnja skupština Hrvatskog muzikološkog društva promocijom novih izdanja

Međunarodni muzikološki skup

„Franjo Ksaver Kuhač (1834-1911):
Glazbena historiografija i identitet“

Hrvatsko muzikološko društvo
(hmd@hmd-music.hr)

i

Odsjek za povijest hrvatske glazbe
Zavoda za povijest hrvatske književnosti, kazališta i glazbe

Hrvatske akademije znanosti i umjetnosti
(glazba@hazu.hr)

organiziraju međunarodni muzikološki skup
„Franjo Ksaver Kuhač (1834-1911): Glazbena historiografija i identitet“
u povodu stote obljetnice preminuća istaknutog pionira historijske muzikologije,
etnomuzikologije i glazbene historiografije u Hrvatskoj.

Skup će se održati 27., 28. i 29. listopada 2011. u palači HAZU, Zagreb, Zrinjski trg 11.

  • Prvo tematsko težište skupa, kako je najavljeno u njegovu naslovu, je problematizacija poimanja, konstruiranja i pisanja glazbene historiografije kako ju je u svojem opsežnom i složenom opusu oprimjerio na slučaju hrvatske i južnoslavenske glazbene historiografije F. Ks. Kuhač. S obzirom da je Kuhač djelovao pretežno u doba „nacionalnog romantizma“, u kojem su se sličnom ili identičnom problematikom bavile i mnoge druge europske nacionalne muzikologije, obuhvaćene su – uz one s temama vezanim uz Kuhača – i sukladne etničke i nacionalne teme, kao i one koji ovu problematiku obrađuju teorijski i načelno.
  • Drugo tematsko težište jest pitanje poimanja, stvaranja i utvrđivanja glazbenog identiteta – na lokalnoj, regionalnoj, nacionalnoj i/ili nadnacionalnoj razini – koji na složen i ponekad kontroverzan način ilustrira upravo Kuhačev primjer vlastita laviranja između hrvatskog, južnoslavenskog ili panslavenskog identiteta. Moguće ga je artikulirati unutar širega tematskog okvira odnosa glazbe i identiteta, koji uključuje procese izražavanja i stvaranja identitetâ glazbom u različitim povijesnim i društvenim uvjetima i s različitim ideološkim pozadinama, s obzirom na etnicitet, većinske i manjinske zajednice, pojedince i kolektiv, spol i rod, profesiju itd.

Službeni jezici skupa su hrvatski i engleski, duljina izlaganja 20 minuta.

Program skupa / Programme of the meeting
Sažetci / Abstracts
Slike / Images
Program skupa
Program koncerta


Predavanje

Predavanje održano na znanstvenom simpoziju “O pojmovima nacije i domovine od Srednje do Mediteranske Europe u 19. stoljeću: književnost, glazba i kazalište”

Elżbieta Zybert
(Sveučilište u Varšavi / University of Warsaw)

Funkcija knjige i Knjižnica za etničke manjine u Srednjoj Europi (Poljska)
The Role of the Book and the Library for Ethnic Minorities in Central Europe (Poland)

 

Najava

Sveučilište u Zagrebu

Muzička akademija, Lučićeva 5
Srijeda-četvrtak, 7-8. travnja 2010.

Znanstveni simpozij / Scholarly Meeting

The Lexicon of Identity
and Exclusion

O pojmovima nacije i domovine od Srednje do Mediteranske Europe u 19. stoljeću: književnost, glazba i kazalište

On the Concepts of Nation and Homeland from Central to Mediterranean Europe during the 19th Century: Literature, Music and Theatre

(Projekt Sveučilišta u Palermu i Zagrebu)
(A Project of the Universities of Palermo and Zagreb)
uz potporu Hrvatskog muzikološkog društva

rule08

Program

Srijeda, 7. 4. 2010.

10:00

Mladen Janjanin (dekan Muzičke akademije / Dean of the Academy of Music)

Uvodna riječ
Introductory Word

10:15

Michele Cometa (Sveučilište u Palermu / University of Palermo)

Globalno – lokalno? Goethe i svjetska literatura
Global vs. Local? Goethe’s Idea of ‘Weltliteratur’

11:00

Stanislav Tuksar (Sveučilište u Zagrebu / University of Zagreb)

O pojmovima nacionalno, ilirizam i panslavizam u hrvatskoj glazbenoj kulturi 19. stoljeća
On the Concepts of National, Illirism and Panslavism in the 19th-CenturyCroatian Music Culture

11:45

Alina Zórawska-Witkowska (Sveučilište u Varšavi / University of Warsaw)

Narod, nacija i domovina u trima poljskim operama:’Cud mniemany czyli Krakowiacy i górale’ (1794.), ‘Jadwiga królowa polska’ (1814) i ‘Krol Lokietek czyli Wisliczanki’ (1818.)
Volk, Nation und Vaterland in drei polnischen Opern: ‘Cud mniemany czyli Krakowiacy i górale’ (Das vermeintliche Wunder oder Die Krakauer und die Goralen) 1794, ‘Jadwiga królowa polska’ (Hedwige, Königin von Polen) 1814, ‘Krol Lokietek czyli Wisliczanki’ (König Lokietek oder Die Mädchen aus Wislica) 1818

*****
16:00

Vjera Katalinić (HAZU – Academy of Sciences and Arts in Zagreb)

Opera kao medij nacionalne ideje na jugoistoku Habsburške monarhije: slučaj Narodnog kazališta u Zagrebu
Opera as a Medium of National Idea in the South-East of the Habsburg Monarchy: the Case of the National Theatre in Zagreb

16:45

Matteo Mandala (Sveučilište u Palermu / University of Palermo)

Heroj i nacija: o različitim interpretacijama mita o Skenderbegu
The Hero and the Nation: On Various Interpretations of Skanderbeg’s Myth

(Uz prijevod s talijanskog na hrvatski)

Četvrtak, 8. 4. 2010.

10:00

Ivano Cavallini (Sveučilište u Palermu / University of Palermo)

Od Vlaha do Slavena: predodžbe o južnoslavenskim narodima između egzotike i ilirizma u književnosti i operi u 19. stoljeću u Italiji
From the Vlach to the Slav: Images of the South Slavic People between Exoticism and Illyrism in Literature and Opera during the 19th Century in Italy

11:00

Elżbieta Zybert (Sveučilište u Varšavi / University of Warsaw)

Funkcija knjige i Knjižnica za etničke manjine u Srednjoj Europi (Poljska)
The Role of the Book and the Library for Ethnic Minorities in Central Europe (Poland)

*****
16:00

Rita Calabrese (Sveučilište u Palermu / University of Palermo)

Od dijaspore do židovske nacije: jezik zajedničkog življenja ili jezik mržnje
From Diaspora to Jewish Nation: the Language of Living together and the Language of Hate

16:45

Ivan Ćurković (Sveučilište u Zagrebu / University of Zagreb)

Teorija drame, strukturalizam i opera: primjena nekih književnoteorijskih modela u muzikologiji
Theory of Drama, Structuralism, Opera: Application of Some Literary Theory Models in Musicology

17:30

Završne napomene
Conclusion

Najava

Sveučilište u Zagrebu, Muzička akademija
Hrvatsko muzikološko društvo

Prof. dr. William A. Everett

Sveučilište Missouri, Kansas City, SAD
Član HMD-a

održat će
za studente muzikologije i nastavnike MA, članove Hrvatskog muzikološkog društva i sve druge zainteresirane
sljedeće predavanje:

From Prague to America:

The Life and Work of
Rudolf Friml

(1879-1972)

(Od Praga do Amerike:
život i djelo
Rudolfa Frimla)

Predavanje će biti održano na engleskom jeziku

Muzička akademija
Lučićeva 5
Muzikološki zavod
Ponedjeljak, 2. 6. 2008. god.

18:00 – 19:00 sati

rule08

Dr. William A. Everett profesor je muzikologije i pročelnik Odsjeka za kompoziciju, teoriju glazbe i muzikologiju na Konzervatoriju Sveučilišta Missouri u Kansas Cityju. Studirao je na sveučilištima u Dallasu (SMU) i Lawrenceu (University of Kansas). Sudjelovao je na mnogobrojnim simpozijima u Americi i Europi, a stručne i znanstvene članke objavljuje u nizu časopisa poput American Music, Opera Quarterly, International Review of the Aesthetics and Sociology of Music i dr. Dosada je objavio četiri knjige: British Piano Trios, Quartets, and Quintets, 1850-1950: A Checklist (2000); The Cambridge Companion to the Musical, ur. (2002; s Paulom R. Lairdom); Sigmund Romberg (2007); Historical Dictionary of the Broadway Musical, ur. (2008; s Paulom R. Lairdom). God. 2008. izlazi mu i knjiga o Rudolfu Frimlu. Profesor Everett je u posljednjih dvadesetak godina sudjelovao i u nizu muzikoloških akcija u Hrvatskoj kao što su simpoziji, predavanja na sveučilištima u Zagrebu i Osijeku, sređivanje glazbenih arhiva (Dubrovnik), istraživanje hrvatske glazbene baštine (I. Zajc) i dr. Pridruženi je član Hrvatskog muzikološkog društva.

Razne objave, najave i sl. – Arhiv

Razne objave, najave i sl. – Arhiv


Susreti

HRVATSKI GLAZBENI ZAVOD i TREĆI PROGRAM HRVATSKOG RADIJA
u suradnji s AUSTRIJSKIM KULTURNIM FORUMOM pozivaju Vas na

KLUPSKI SUSRET S MUZIKOLOGOM BOJANOM BUJIĆEM,
profesorom emeritusom Oxfordskog sveučilišta,

u povodu njegove najnovije knjige Arnold Schönberg
u izdanju Phaidon Press Ltd., London, 2011.
Sudjeluju: Bojan Bujić, Nikša Gligo, Eva Sedak
moderator: Gordana Krpan
Knjižnica „Bogdan Ogrizović“, Preradovićeva 5

ponedjeljak 16. travnja u 20 sati

Snimka razgovora bit će emitirana na Trećem programu Hrvatskog radija
u nedjelju 29. travnja u 20 sati.

rule10

bbujic

Bojan Bujić (1937) studirao je engleski jezik i književnost te muzikologiju u rodnom Sarajevu, a doktorirao je muzikologiju na sveučilištu u Oxfordu. Od 1969. živi u Velikoj Britaniji. Predavao je i bio dirigent sveučilišnog komornog zbora Palestrina na sveučilištu u Readingu, potom bio gost profesor na sveučilištu Cornell u državi New York, SAD i gost predavač na postdiplomskom studiju estetike glazbe na King’s Collegeu u Londonu. Od 1978. do umirovljenja 2005. bio je profesor muzikologije na glazbenom fakultetu i Magdalene Collegeu u Oxfordu.

Glavna su područja njegova rada glazba u Engleskoj, Italiji i Dalmaciji od 14. do 17. stoljeća, estetika glazbe i glazba 20. stoljeća. Njegovo zaniman je za Schönberga inspirirano je dvojicom skladateljevih nekadašnjih učenika: Miroslavom Spillerom, jednom od Bujićevih učitelja u Sarajevu i njegovim oxfordskim mentorom Egonom Welleszom, emigranstkim skladateljom iz Beča i prvim Schönbergovim biografom.

bezic

HRVATSKO MUZIKOLOŠKO DRUŠTVO

s tugom javlja
da je u subotu, 9. siječnja 2010. u 81. godini preminuo njegov zaslužni član, istaknuti etnomuzikolog i dugogodišnji sveučilišni profesor

akademik JERKO BEZIĆ

Pogreb će biti na zagrebačkom groblju Mirogoj u srijedu, 13. siječnja 2010. u 15 sati.

Počivao u miru!

INSTITUT ZA ETNOLOGIJU I FOLKLORISTIKU,HRVATSKO MUZIKOLOŠKO DRUŠTVO,KLUB HRVATSKOG ETNOLOŠKOG DRUŠTVAiMUZIČKA AKADEMIJA ZAGREB – ODSJEK ZA MUZIKOLOGIJUPozivaju Vas na predavanje koje će održati

JASMINA TALAM

u utorak, 20. 1. 2009. u 17.30 sati

učionica L-7 , Lučićeva 5

(Muzička akademija, ZAGREB)

NARODNI MUZIČKI INSTRUMENTI U BiH

rule08

Mr. sc. Jasmina Talam (FBiH) zaposlena je na Muzičkoj akademiji u Sarajevu na Odsjeku za muzikologiju i etnomuzikologiju i u Institutu za muzikologiju. Muzičku akademiju u Sarajevu diplomirala je pod mentorstvom dr. Vinka Krajtmajera s temom “Ilahije i salavati derviša nakšibendijskog reda u Vukeljićima kod Fojnice” te magistrirala s temom “Kordofoni instrumenti tipa dugovrate leute u BiH”. Tema predavanja u okviru je rada na doktorskoj disertaciji.

Urednica je Zbornika VI. međunarodnog simpozija Muzika u društvu, objavljuje u časopisima Muzika, Narodna umjetnost, sudjeluje na međunarodnim i domaćim skupovima, te drži gostujuća predavanja na Filozofskom fakultetu u Ljubljani.

Jerko Bezić

Jerko Bezić

bezicJerko Bezić se rodio 10. lipnja 1929. u Kranju (Slovenija). Školovao se u Zagrebu i Zadru, a u Ljubljani je studirao etnologiju i muzikologiju, koju je diplomirao 1956. Dok se u diplomskom radu bavio proučavanjem glazbenog kazališta u Zadru u 19. stoljeću, tema njegove doktorske disertacije bila je usmjerena prema istraživanju glagoljaškog pjevanja, što je postalo jednim od Bezićevih područja od posebnog interesa. Disertaciju je obranio 1970. godine u Ljubljani pod mentorstvom Dragotina Cvetka. Već 1964. godine pozvan je da na mjesto umirovljenog Vinka Žganeca preuzme mjesto etnomuzikologa na Institutu za narodnu umjetnost (danas: Institut za etnologiju i folkloristiku), gdje je ostao do umirovljenja 1999. godine. Zahvaljujući intenzivnoj nastavnoj djelatnosti na Odsjeku za muzikologiju Muzičke akademije sveučilišta u Zagrebu, odgojio je brojne etnomuzikologe, među kojima i dio tima danas zaposlenog u Institutu. Interesom za terenski rad «zarazio» se još za vrijeme studija, a takvim se istraživanjima i dalje sustavno bavio, proučavajući tradicijsku glazbu u Dalmaciji, Dalmatinskoj Zagori, Slavoniji, ali i u Gradišću i u okolici Bratislave. Njegovi su radovi, objavljeni u brojnim autorskim i uredničkim publikacijama, donijeli bitne pomake u formiranju i razvijanju etnomuzikologije u Hrvatskoj i njezinom primjernom reprezentiranju u inozemstvu.

Godine 1980. izabran je za člana suradnika, 1988. za izvanrednog člana, a 1991. za redovitog člana Jugoslavenske (danas Hrvatske) akademije znanosti i umjetnosti, gdje je obnašao više dužnosti. Godine 1992. pripadao je skupini muzikologa koja je osnovala Hrvatsko muzikološko društvo. Godine 1999. Društvo mu je uz 70. rođendan posvetilo svečani zbornik (ur. N. Ceribašić i G. Marošević), a 2008. godine dodijelilo mu je «Nagradu Dragan Plamenac» za životno djelo.

Do zadnjih trenutaka aktivan, bio je uvijek spreman preuzeti obaveze i pomoć, katkada i iznad svojih snaga. Kao takav, profesor Bezić bit će trajno sačuvan u sjećanjima studenata i kolega.

Predavanja

Predavanja

Arhiv najava održanih predavanja.


MUZIČKA AKADEMIJA SVEUČILIŠTA U ZAGREBU

Odsjek za muzikologiju

i

HRVATSKO MUZIKOLOŠKO DRUŠTVO

pozivaju Vas na predavanje što će u utorak, 24. 5 2011. u 12 sati održati

Prof. dr. William A. Everett

(gost predavač preko Fulbrightova programa)

University of Missouri at Kansas City

Kansas City, SAD/USA

Predavanje će se održati na engleskom jeziku u zgradi Muzičke akademije u Lučićevoj, u prostoriji L9:

Current trends on Broadway
(Najnoviji trendovi na Broadwayu)

Prof. Everett će za studente Muzičke akademije održati i slijedeća predavanja (u L9):

  • Četvrtak / Thursday, 26. 5. 2011: 9:30-11:00

    Aesthetic considerations in early 20th-century American musical theatre:

    revue, musical comedy, and operetta (Estetička razmatranja u američkom glazbenom teatru početkom 20. stoljeća)

  • Četvrtak / Thursday, 26. 5. 2011: 18:30-20:00

    Rodgers and Hammerstein and the envisioning of an American musical theatre aesthetic (Rodgers i Hammerstein i zamišljanje jedne američke glazbenoteatarske estetike)

  • Utorak / Tuesday, 31. 5. 2011: 12:00-13:30

    Sondheim and the art of creativity (Sondheim i umjetnost stvaranja)

  • Četvrtak/Thursday, 2. 5. 2011: 18:30-20:00

    The State of the American Musical at the Turn of the 21st Century: Art, Commerce, and Spectacle (Stanje američkog musicala na prijelazu u 21. stoljeće: umjetnost, trgovina i spektakl)

Dr. William A. Everett profesor je muzikologije i pročelnik Odsjeka za kompoziciju, teoriju glazbe i muzikologiju na Konzervatoriju Sveučilišta Missouri u Kansas Cityju. Studirao je na sveučilištima u Dallasu (SMU) i Lawrenceu (University of Kansas). Sudjelovao je na mnogobrojnim simpozijima u Americi i Europi, a stručne i znanstvene članke objavljuje u nizu časopisa poput American Music, Opera Quarterly, IRASM i dr. Dosada je objavio pet knjiga: British Piano Trios, Quartets, and Quintets, 1850-1950: A Checklist (2000); The Cambridge Companion to the Musical, ur. (2002; s Paulom R. Lairdom); Sigmund Romberg (2007); Historical Dictionary of the Broadway Musical, ur. (2008; s Paulom R. Lairdom), a 2008. objavljena mu je knjiga o Rudolfu Frimlu. Profesor Everett je u posljednjih dvadesetak godina sudjelovao i u nizu muzikoloških akcija u Hrvatskoj kao što su simpoziji, predavanja na sveučilištima u Zagrebu i Osijeku, sređivanje glazbenih arhiva (Dubrovnik), istraživanje hrvatske glazbene baštine (I. Zajc) i dr. Redoviti je član Hrvatskog muzikološkog društva.


MUZIČKA AKADEMIJA SVEUČILIŠTA U ZAGREBU

Odsjek za muzikologiju i Odsjek za gudačke instrumente i gitaru

i

HRVATSKO MUZIKOLOŠKO DRUŠTVO

pozivaju Vas na četverodnevni seminar što će ga od 29. 3. do 1. 4. 2011. održati

Prof. Marc Vanscheeuwijck

Director, Collegium Musicum – Voditelj ansambla Collegium musicum

Chair of Musicology and Ethnomusicology – Pročelnik za muzikologiju i etnomuzikologiju

University of Oregon, School of Music, Eugene, OR, U.S.A. – Sveučilište u Oregonu, Eugene (SAD)

Seminar na engleskom jezicu održat će se u zgradi Muzičke akademije u Lučićevoj, u prostoriji L5, prema sljedećem rasporedu:

  • Utorak, 29. 3. 2011. od 15.00 do 18.00

    Music in the Bologna Church of San Petronio: Architecture, Acoustics and Their Impact on Compositional Techniques in the Late 17th Century

    Glazba u crkvi San Petronio u Bologni: arhitektura, akustika i njihov utjecaj na skladateljske tehnike u kasnom 17. stoljeću

    (predavanje)

  • Srijeda, 30. 3. 2011. od 15.00 do 18.00

    Historical Performance Practice of 17th-18-19th-Century Music – Part I

    Povijesna izvedbena praksa glazbe 17., 18. i 19. stoljeća – I. dio

    (rad sa studentima)

  • Četvrtak, 31. 3. 2011. od 15.00 do 18.00

    Historical performance practice of 17th-18-19th-century music – Part II

    Povijesna izvedbena praksa glazbe 17., 18. i 19. stoljeća – II. dio

    (rad sa studentima)

  • Petak, 1. 4. 2011. od 15.00 do 18.00

    Galant style

    Galantni stil

    (predavanje)

Prof. Marc Vanscheeuwijck predaje sviranje baroknog violončela i muzikološke predmete na Sveučilištu u Oregonu. Studirao je violončelo i komornu glazbu na konzervatorijima u Bruggeu i Gentu, a na tamošnjem je sveučilištu studirao i povijest umjetnosti, romanske jezike i pedagogiju, te stekao doktorat iz muzikologije. U središtu je njegova istraživačkog interesa glazba kasnog 17. stoljeća u Bologni, te povijest i repertoar basovskih violinskih instrumenata. Često nastupa i snima s renomiranim ansamblima za izvođenje barokne glazbe, kao što su Cappella Musicale di San Petronio (Bologna), More Maiorum i Les Muffatti (oba iz Belgije), Arcangeli Baroque Strings (Berkeley) i New York State Baroque (Ithaca, NY).


MUZIČKA AKADEMIJA SVEUČILIŠTA U ZAGREBU

Odsjek za muzikologiju i Odsjek za gudačke instrumente i gitaru, uz potporu Hrvatskog muzikološkog društva pozivaju Vas na trodnevni seminar što će ga održati

Prof. Marc Vanscheeuwijck

University of Oregon, Eugene (Oregon, SAD)

Seminar će se održati u zgradi Muzičke akademije u Lučićevoj, u prostoriji L5, prema sljedećem rasporedu:

  • Ponedjeljak, 17. 5. od 15.00 do 18.00

    In search of the Baroque ”Violoncello” / U potrazi za baroknim ”violončelom” (predavanje i demonstracija)

  • Utorak, 18. 5. od 15.00 do 18.00

    Leopold Mozart’s violin treatise and mid-18th-century performance practice / Violinski traktat Leopolda Mozarta i izvedbena praksa sredinom 18. stoljeća

    (rad sa studentima)

  • Srijeda, 19. 5. od 15.00 do 18.00

    Musical rhetoric as key to performance practice of Baroque music / Glazbena retorika kao ključ za izvedbenu praksu barokne glazbe

    (rad sa studentima)

Prof. Marc Vanscheeuwijck predaje sviranje baroknog violončela i muzikološke predmete na Sveučilištu u Oregonu. Studirao je violončelo i komornu glazbu na konzervatorijima u Bruggeu i Gentu, a na tamošnjem je sveučilištu studirao i povijest umjetnosti, romanske jezike i pedagogiju, te stekao doktorat iz muzikologije. U središtu je njegova istraživačkog interesa glazba kasnog 17. stoljeća u Bologni, te povijest i repertoar basovskih violinskih instrumenata. Često nastupa i snima s renomiranim ansamblima za izvođenje barokne glazbe, kao što su Cappella Musicale di San Petronio (Bologna), More Maiorum i Les Muffatti (oba iz Belgije), Arcangeli Baroque Strings (Berkeley) i New York State Baroque (Ithaca, NY).

Najava
Odsjek za muzikologiju Muzičke akademije i

Hrvatsko muzikološko društvo

imaju čast pozvati Vas na predavanja

Prof. dr. Wernera Jauka

Institut za muzikologiju Sveučilišta Karl Franz, Graz

Oba predavanja održat će se na Muzičkoj akademiji u

Zagrebu, Lučićeva 5, u prostoriji L9,

u četvrtak, 12. 11. 2009, u 13.00 sati

(Sistematska) muzikologija kao empirijska znanost o kulturi: Metodološki zasnovan ideološki okret

u petak, 13. 11. 2009, u 12.00 sati

Glazba – medijatizirana pojava

Predavanja će biti na engleskom jeziku.

Prof. dr. Werner Jauk (1953) studirao je psihologiju, pedagogiju i filozofiju na Sveučilištu u Grazu, završavajući studij radnjom o glazbi i kibernetici. Predavao je eksperimentalnu estetiku na Institutu za istraživanje vrednovanja Visoke škole za glazbu i scenske umjetnosti u Grazu, a od 1995. predaje sistematsku muzikologiju na Sveučilištu u Grazu. Godine 1986. utemeljio je ”grelle musik”, platformu za eksperimentalne forme akustičkih i vizualnih umjetnosti. Od 1990. više je puta studijski boravio u pariškom IRCAM-u. Sudjelovao je kao član međunarodnog žirija nagrade Ars electronica za kompjutorsku glazbu. Aktivan je i kao glazbenik.

Najava
Odsjek za muzikologiju Muzičke akademije i

Hrvatsko muzikološko društvo

imaju čast pozvati Vas na predavanja

Prof. dr. Bojana Bujića

Magdalen College, University of Oxford

Oba predavanja održat će se na Muzičkoj akademiji u

Zagrebu, Lučićeva 5, u prostoriji L9,

u utorak, 6. 10. 2009, u 12.00 sati

Lionardo Salviati i intelektualna pozadina firentinske opere

u srijedu, 7. 10. 2009, u 12.00 sati

Izazovi jedne biografije: Arnold Schönberg u 55 tisuća riječi

Prof. dr. Bojan Bujić (1937) završio je u Sarajevu studij engleskog jezika i književnosti, te diplomirao muzikologiju na Muzičkoj akademiji. Doktorat iz muzikologije stekao je na Sveučilištu u Oxfordu. Kraće je vrijeme predavao na Muzičkoj akademiji u Sarajevu, gdje je osnovao i vodio ansambl za ranu glazbu Musica rediviva. Od 1969. predavao je u Velikoj Britaniji, i to najprije na sveučilištu u Readingu, potom na King’s Collegeu u Londonu, te od 1978. na Magdalen Collegeu u Oxfordu. Glavna su područja njegova rada engleska i talijanska glazba 14. stoljeća, glazba u Italiji i Dalmaciji u 16. i 17. stoljeću, te estetika glazbe.

Sveučilište u Zagrebu, Muzička akademija

Hrvatsko muzikološko društvo

Prof. dr. Leon Stefanija

Odsjek za muzikologiju, Filozofski fakultet,

Sveučilište u Ljubljani

održat će
za studente muzikologije i nastavnike MA, članove Hrvatskog muzikološkog društva i sve druge zainteresirane
sljedeće predavanje:

Najava

Petak, 20. 3. 2009.

Muzička akademija, Zavod za sistematsku muzikologiju,

Lučićeva 5 (I. kat), Zagreb

12:00 – 13:00 sati

Analiza analize. Nekoliko natuknica

U povodu objavljivanja hrvatskog prijevoda knjige

Metode analize glazbe (2008)

u izdanju Hrvatskog muzikološkog društva

Uvodno predstavljanje:

Doc. dr. sc. Dalibor Davidović

Predavanje će biti održano na hrvatskom jeziku

(Uz predavanje bit će organizirana prigodna prodaja knjige uz popust)

Leon Stefanija (Ljubljana)

Analiza analize – nekoliko natuknica

Kada se neka tema ukoriči u knjigu, u mogućnosti je postati nešto na što se svatko može osloniti, bez obzira zauzimamo li pritom kritički ili pozitivan stav spram sadržaja. Metodologija analize glazbe jedna je od takvih tema, koja je u korice dospjela nedavno, tek nakon drugog svjetskog rata, da bi već krajem 1980ih godina postala “sumnjivom” disciplinom: analiza glazbe preširoko je područje, što ga pokriva čitava muzikologija i još pokoja humanistička disciplina (djelomice čak i neke prirodoslovne znanosti), dok je analiza glazbenog sloga preusko glazbenoteoretsko polje, kojem su vičniji skladatelji nego muzikolozi. Upravo na tom “brisanom prostoru” između analize glazbe s jedne strane, koju možemo suziti na analizu glazbenog djela, i analize glazbenog sloga s druge strane, mogu se sagledati kako ishodišta, tako i ciljevi muzikološke analize. U sažetoj bih formi želio komentirati polazišta i ciljeve analize glazbe, na koje moja knjiga Metode analize glazbe želi u cjelini i upozoriti.

Leon Stefanija (1970) muzikologiju je studirao na Filozofskom fakultetu Sveučilišta u Ljubljani, gdje je i zaposlen u svojstvu izvanrednog profesora. Njegovi se radovi kreću u širokom rasponu, obuhvaćajući epistemologiju istraživanja glazbe, psihologiju i sociologiju glazbe, te glazbu 20. stoljeća. Autor je dviju knjiga (O glazbeno novom: O slovenskoj instrumentalnoj glazbi zadnje četvrtine 20. stoljeća, 2001; Metode analize glazbe: Povijesno-teorijski ocrt, 2004), brošure Računalno poduprto poučavanje glazbe (2006), te brojnih znanstvenih i stručnih članaka. U izradi su Pojmovnik teorije glazbe (zajedno s Nicom Schülerom), kao i uvod u sociologiju glazbe. Knjiga Metode analize glazbe objavljena je 2008. i u hrvatskom prijevodu u izdanju Hrvatskog muzikološkog društva.


INSTITUT ZA ETNOLOGIJU I FOLKLORISTIKU,

HRVATSKO MUZIKOLOŠKO DRUŠTVO,

KLUB HRVATSKOG ETNOLOŠKOG DRUŠTVA

i

MUZIČKA AKADEMIJA ZAGREB – ODSJEK ZA MUZIKOLOGIJU

Pozivaju Vas na predavanje koje će održati

JASMINA TALAM

u utorak, 20. 1. 2009. u 17.30 sati

učionica L-7 , Lučićeva 5

(Muzička akademija, ZAGREB)

NARODNI MUZIČKI INSTRUMENTI U BiH

Mr. sc. Jasmina Talam (FBiH) zaposlena je na Muzičkoj akademiji u Sarajevu na Odsjeku za muzikologiju i etnomuzikologiju i u Institutu za muzikologiju. Muzičku akademiju u Sarajevu diplomirala je pod mentorstvom dr. Vinka Krajtmajera s temom “Ilahije i salavati derviša nakšibendijskog reda u Vukeljićima kod Fojnice” te magistrirala s temom “Kordofoni instrumenti tipa dugovrate leute u BiH”. Tema predavanja u okviru je rada na doktorskoj disertaciji.

Urednica je Zbornika VI. međunarodnog simpozija Muzika u društvu, objavljuje u časopisima Muzika, Narodna umjetnost, sudjeluje na međunarodnim i domaćim skupovima, te drži gostujuća predavanja na Filozofskom fakultetu u Ljubljani.

Najava

 

INSTITUT ZA ETNOLOGIJU I FOLKLORISTIKU,
HRVATSKO MUZIKOLOŠKO DRUŠTVO I
HRVATSKO ETNOLOŠKO DRUŠTVO

Pozivaju Vas na predavanja koja će održati

PHILIP V. BOHLMAN

 

  • četvrtak, 15.5.2008. u 19 sati

    auditorij Židovske općine Zagreb, Palmotićeva 16

    (U suradnji sa ŽIDOVSKOM OPĆINOM ZAGREB)

    Jewish Music in the Age of Revival

  • petak, 16.5.2008. u 13 sati

    Institut za etnologiju i folkloristiku, Šubićeva 42, V. kat

    Johann Gottfried Herder and the Making of Epic Europe

  • subota, 17.5.2008. u 11 sati

    Institut za etnologiju i folkloristiku, Šubićeva 42, V. kat

    Utopia, Heterotopia, and the Music of the Mediterranean Metropole

Jezik predavanja – engleski.

više…

INSTITUT ZA ETNOLOGIJU I FOLKLORISTIKU, HRVATSKO MUZIKOLOŠKO DRUŠTVO

i

HRVATSKO ETNOLOŠKO DRUŠTVO POZIVAJU VAS



na predavanja

koja će

U UTORAK, 11. OŽUJKA 2008.

u knjižnici

INSTITUTA ZA ETNOLOGIJU I FOLKLORISTIKU

Šubićeva 42

s početkom u 13 SATI

održati

Gerda Lechleitner

i

Franz Lechleitner

JEZIK PREDAVANJA – ENGLESKI


Gerda Lechleitner
(Beč)

Recording and documenting sound:

The history of the Phonogrammarchiv in Vienna

Dr. GERDA LECHLEITNER studirala je muzikologiju i psihologiju na Sveučilištu u Beču. Od 1979. – 1986. g. radi pri Institutu za akustička istraživanja Austrijske akademije znanosti, a nakon toga je uključena u različite projekte. Od 1996. g. urednica je CD serije “Sound documents from the Phonogrammarchiv of the Austrian Academy of Sciences – the complete historical collections 1899-1950” i kustosica je povijesnih zbirki.

U suradnji s Institutom za etnologiju i folkloristiku priprema izdavanje povijesnih snimki hrvatske glazbene (i pripovjedačke) baštine.

 

Franz Lechleitner
(Beč)

The Phonogrammarchiv’s way from analog to digital

Dipl. ing. FRANZ LECHLEITNER završio je studij na Tehničkom sveučilištu u Beču 1973. g., stekavši diplomu inženjera za komunikacije. Od 1973. g. do umirovljenja, 2004. g., bio je zadužen za tehnički laboratorij Phonogrammarchiva Austrijske akademije znanosti. U svom se arhivskom radu posvetio presnimavanju zvuka s historijskih mehaničkih nosača zvuka. Konstruirao je 1985. g. stroj za reprodukciju cilindara, koji se stalno usavršava. S tim se strojem uključio u različite projekte presnimavanja u Nizozemskoj, Izraelu, Njemačkoj, Slovačkoj i Latviji. Od 2005. g. konzultant je Phonogrammarchiva. Član je AES austrijske sekcije.